鲸鱼灵魂攻略(100种恐怖的鲸鱼)

戏剧式的影片

新科奥斯卡金像奖得主《鲸》和泽勒自编自导的《困在时间里的父亲》，都是以戏剧为题材的影片。

这两部电影，就像是编剧老师给学生布置的作业，让他们根据自己的喜好，选择自己想要的题材，想要的场景，想要的人物，都可以在一栋公寓楼里完成。

不过，这两位“学生”却是做得很好，将他们的作品改编成了电视剧和电影，在2020和2023年分别获得了大奖。听起来，这位“老师”还挺擅长布置作业的，一道题就能拿到两年的一等奖。

第一次看到《困在时间里的父亲》的时候，他就已经被这本书的剧情安排和逻辑所震撼了。

当时的感觉是，无论是从主题还是从形式上来说，它都是一种顶配，没有人会去寻找顶配上的天窗。不只是观众，就算是创作者，想要无视这样一位优秀的“先行者”，也是非常困难的。

如果把它看的太重，反而会被束缚住。如果放任不管，那就是自投罗网。都是同一套房子里的剧情，你确定没有被人利用过？这是我在看《鲸》的时候就有的一个很大的问题，而这个问题在影片一开始就存在了。

跌宕起伏的剧情

布兰登.费舍扮演的查尔斯，他住在爱达荷州一栋破旧的公寓楼里，272 kg的体重让他想要挪动一下身体都是一件很奢侈的事情，所以他和周围的世界之间的联系，都是近在咫尺的。

手提电脑、电视遥控器、移动电话和一个可以吃到的披萨。查理在一所大学里当一名写作教师。教室里，屏幕上出现了一张张年轻的面孔，他们围在一块黑色的大屏幕前，屏幕上，查理并没有打开屏幕。

查理当初为了自己的爱人，抛弃了自己的家人，想要帮她一把，结果她的爱人却因此而抑郁，最终还是选择了自杀。这令查理倍感愧疚，一方面是因为他杀了自己的恋人，另一方面是因为他对前妻和女儿的愧疚。

查理给他自己的处罚，就是不管他，不管他吃什么。这一过程就好像吃了一种慢性毒药，而且不象其它自杀方法那样直截了当，目标明确。既然要吃，就一定要吃得尽兴。享受就是惩罚？这不符合常理。

这一刻，就连查理都有些摸不着头脑了，自己犯了什么错，竟然要接受这样的惩罚？他是杀了自己的爱人，还是抛弃了自己的妻子和孩子？正因为他的迟疑，我们才能感觉到，他有一种想要自杀的冲动，而且，他口口声声说着“对不起”，却不知道是对谁说的。

电影里有五个主角，一个接一个地闯进了查理的小房子。

查理的女儿艾丽，正是一个叛逆的高中女生，查理为了她的到来，居然拖着五百多公斤的体重去洗澡，这种场面，简直就像是电影里面才会出现一样。不知道是不是因为太过紧张，查理的额头上，已经渗出了细密的汗水。

艾丽的话很难听，她对查理的态度也很冷淡，看着眼前的巨兽，清秀的脸上露出了疑惑的神色，就像是一个突然闯入了巨兽巢穴的探险者，她的目光从戒备，到不屑，再到好奇。

她只是想要知道，查理到底给她留下了多少遗产，是否能够帮助她写完她在学校里写的文章。

另外一个闯进这间房子的人是一位青年牧师，他叫托马斯。当他发现 Charlie在看同志影片时，非常惊讶。

查理一直在逼着他读一篇有关《白鲸》的评论。托马斯也是一位很有来历的青年，在吸毒被家族抓到，还偷了帮会的钱后，孤身一人跑去查理那个小城。

查理的保姆李斯不但是查理的看护，同时也是查理的情人的妹妹。她并不认为是查理害死了哥哥，否则哥哥在遇到查理之前，就会自杀。里斯本并不相信宗教能够救下奄奄一息的查理，否则的话，也不会是他救下了自己的哥哥。

利兹对于查理有着特别的感情，因为在她那巨大的躯体中，不仅仅有他，还有她的哥哥。因此，她一见到托马斯，就对他怀有敌意，叫他离查理远一点。

查理的前妻，玛丽，在我看来，也许是所有角色中最难以塑造和演绎的。她对查理自然是恨之入骨，对她的女儿艾丽更是恨之入骨。对于查理到底省下来的钱，秦然比自己的女儿还要在意。

她也来看他，看着他比自己大三圈，给他倒了一杯酒，说着他的过去。喝了点酒，他的脸色才好看了一些。

玛丽对查理说，她的女儿并不像表面上看起来那么漂亮，她将查理的照片上传到了自己的社交媒体上，并附上了自己的文字，让查理看看，当他被活活烧死的时候，是不是就像是一团油腻腻的火焰？在这样的情况下，玛丽再次成为了秦然的“怨妇”。

但是，在查理为自己的女儿辩解后，她就彻底爆发了，觉得查理不懂自己的女儿，也没有这个资格。然后，她紧贴着查理宽阔的胸部，紧闭着眼睛，就像置身于另外一个平行空间，他们从来没有离婚一样。

之后，她又对查理说，她和那个抢了她老公的人私会了一次，还在停车场拜托了对方一次，但她并没有向对方表明自己的身份。当听到有人自杀的消息时，她会不会觉得内疚？

不管怎么说，玛丽能记得这么多细节，还对自己的丈夫说过，而且她在离婚后也没有再婚，说明她对查理还是念念不忘的。查理的胖手在玛丽的怀抱中停顿了许久，然后缓缓地搭在了玛丽的肩上。值得注意的是玛丽仅有的一幕，而且一演就是十年之久。

或许是同龄人的缘故，艾丽对托马斯这个传教士很感兴趣，特别是在两人的谈话中，托马斯向艾丽讲述了他的故事。艾丽此时不仅对查理的住所好奇，对这个突然冒出来的人也好奇。

艾丽想方设法地联系上了托马斯的家属，给了他们一份录音，一份照片，还帮他争取了一些原谅。当然，这些都是在公寓楼外进行的，所有人都是从公寓楼里看到的。

而最后一个主角，也就是这部电影的主角，查理，他的行动并不是那么积极，他的行动看起来更像是一种消极的行动。李察坐在沙发上，大口大口地喘着粗气。他那一双圆圆的大眼睛里，似乎总是挂着两行清泪。

布兰登·费舍用这种方式表达了自己的感情，让这一幕永远留在了我们的脑海中。我想，主角 Charlie在电影开始前就开始了积极的行动，他决定用发胖来惩罚自己。

最后，当她又一次离开的时候，鲸鱼终于鼓起了勇气，站了起来，走向了她，此时，外面的阳光已经照进了她那栋阴沉沉的公寓里，查理，玛丽，艾丽，三个人正站在那里，瑟瑟发抖，双腿缓缓离地。

吞下痛苦，面对现实

事实上，《鲸》这部电影，对很多东西的理解，都跟我们亚洲人的理解有很大出入。最重要的是，吃与死亡，吃与惩罚的关系。

还有一些人，因为饥饿而在路上死去。而美国则不同，在过去的一百多年里，他们从来没有在自己的地盘上打过仗，在过去的一百多年里，他们的工业和科技都得到了长足的进步，所以，“吃”对于他们来说，并不是什么稀奇的事情。

所以，随着时间的推移，人们吃的东西也越来越少，越来越像是核弹。

查理吃了一顿饭，吃得很不开心，打开一个抽屉，里面全是巧克力。我们常常感慨，这几年，周围的人变胖了，理由是，生活变好了，食物变好了，肥胖的人变多了。但在中国南部，像我们这样的大胖子，放在美国就是个正常人。

有个从美国留学归来的孩子跟我说，美国的糖果一点都不好吃，只有一层一层的糖果。美国人的味蕾，早就被这种极度的甜味给改造过了，或者说，他们对这种甜味已经没有什么感觉了。

就像中国的酒酿汤圆，和美国的糖果一样，都不能算是糖果。大多数美国年轻人从不饮用“水”，当他们感到口渴时，只有可口可乐才会饮用。当然，这也使得美国人比中国人更胖，更容易患上糖尿病。

言归正传。影片《鲸》通过进食，以及无节制地进食，向我们展示了人类在生命中遭遇的艰难困苦。尽管这和我们所知道的完全不同，但痛苦是所有人类共同的。现在网上经常会出现“肥宅可乐”之类的字眼，我们对它的看法，难道不是一致的吗？

哪怕身体的每一个器官都处于崩溃的边缘，哪怕心脏随时都会停止跳动，查理也依旧在有条不紊地执行着自己的长期自杀计划。直到心口一阵剧痛，才让他记起了自己的最后一件事，就是要和九年不见的女儿重逢，重修旧好。

查理在他的心脏绞痛中，让托马斯读到了一篇名为《白鲸》的小女儿艾丽的评论，那是她小时候读过维尔梅尔的一部长篇小说后，所作的评论。这辈子，他都不会亏待自己的女儿。

这是最大的亏欠。查理经常会自言自语地说：“我不能原谅你，我不能原谅你。”有时候，恩情和过错并不是完美的。或许，如果再给查理一次重来的机会，他仍然会作出相同的决定，抛弃妻子和孩子。

不管你怎么选择，生命中总会有痛苦。这种怀疑使查理把自己藏了起来，如果他不能把自己藏在外面，他就把自己藏在他那条鲸鱼般的庞大身躯里，把他对生命的怀疑藏在他的身体里。

电影《鲸》并没有使用普通的大屏幕画幅，而是按照1:1.33的比例，几乎就是一个正方体。这个巨大的查理，是由化妆师制作而成，他在狭窄的房间中缓慢地移动着，再加上他那被拉长的屏幕，以及大量的镜头，让他的每一步都充满了压力。

在电影里，查理有好几次站起来的镜头都被他的身体填得满满当当，就像一座庞大的肉山，在昏暗的光线下，我们很难从查理的身体上看出他和“鲸”的相似之处。

这是一部非常简单的电影，从某种程度上来说，它比《困在时间里的父亲》要简单得多，没有特效，也没有武打，即使是在《黑天鹅》中，达伦·阿伦·诺夫斯基这样的小成本电影中，也是一个很大的挑战。

整个团队都对布兰登•费雪的表演抱有希望。据悉，费希尔为了让自己和查理中的身材一样，戴上了300公斤的假皮，并且一天要化妆六个小时，而卸妆也要花上一个小时。

不过因为人工皮肤的密封，工作人员不得不在里面穿上一件降温的冰衣，这也导致了费舍一天要融化七八包冰的事实。每一次的试镜，秦观都是在一个肌肉男的推动下，才能进入演播厅，而演播厅距离演播厅只有七十多米的距离。

我在最早说到，当我第一次看《鲸》时，我对它抱有怀疑，所以，怀疑是否被解决了？我可不这么认为。

在查理的刻画中，我总觉得有一条很好的线，一条是一个肥胖的男人的生活，一条是一个因为爱而抛弃了家人的男人，他希望在临死前能够拯救他的女儿。这两件事有没有关系？这岂不是两个人之间的事情？这倒也是。

影片《鲸》是由其同名戏剧改编而成，萨缪尔• D•亨特的剧本中有很多自传情节。他承认自己是个同性恋，15年前的情况也许会比现在更糟。如果不能从酒精和忧郁中解脱出来，他很有可能会像电影里的查理一样。

查理关掉了照相机，以掩饰他在电视上上课时的肥胖。这也是亨特30来岁时还在和自己的体重做着抗争的原因。由于亨特是个同性恋者的事实败露，他在基督教私立学校里接受了4年的教育，同时他也成了他所坚信的宗教的负面榜样。

“我觉得我必须要面对现实，我的人生或许并没有那么精彩。”

因此，“我并没有想过要拍一部影片，一开始，我还不能肯定我是在拍一出戏。或许，我只是想要给自己留点什么，让自己的心灵得到一次宁静的洗礼，我会把这些内容放在我的笔记本里，绝不外传。”

另外一位则是影片中的明星，布兰登。他的一生，充满了坎坷。他曾经是《木乃伊》的男主，能在好莱坞的电影中担任男主，已经是很了不起的成就了。本来一切都很顺利，但他却受到了菲利普•博克，这位好莱坞外籍记者联合会的前任主席，对他进行了骚扰。

因为不愿意接受任何形式的诱惑，他在圈子里呆了好几年。而在此期间，他的母亲去世，和妻子离婚，更是让原本就处于人生最低点的他，变得更加憔悴，容貌、身材甚至是身体状况都有了很大的改变。

我隐约感觉到，《鲸》这部影片就象一条真实的鲸鱼，把两个人的痛苦都吞进肚子，把它们揉成一团，摆在我们眼前。不管我们做出了什么选择，都会有痛苦，但至少，当我们承受了痛苦的同时，我们还能在路上捡到一朵鲜花。

护工利兹看着被勒住脖子的查理一跃而起，撞在自己身上的那一刻，玛丽靠在查理怀里，脸上露出了笑容，托马斯被父母原谅时的喜悦，艾丽读到了自己小时候写的那本书的评语。

影片《鲸》与《困在时间里的父亲》之间没有高下之分，两者构成了当时好莱坞影片的主调。上世纪七十年代，斯皮尔伯格在《印第安纳琼斯历险记》中所扮演的角色更偏向于外在，而这两个角色却更偏向于内在。

在小说中，有一种说法，叫做“剥洋葱”，据说，人生是要一层层剥下去的，每一次剥下去，都会让人往里看，再往里，就会看到更深的东西，但是，我们却发明了一个“剥”出来的过程。却没有说，在剥洋葱的时候，会有人不自觉的流泪。这一点，在《鲸》中也是一样。